澄风入怀，笔墨生辉——巴渝书画名家抚仙湖雅集记

盛夏七月，抚仙湖碧波万顷，澄风送爽。近日，由澄江旅居企业分会、蜗牛康养旅居、重庆渝州画院抚仙湖创作基地联合主办的“澄风入怀——弘仁·于湘华·李鸿书画展”，在云南抚仙湖畔广龙小镇蜗牛会议中心启幕。

三位来自巴渝大地的书画名家弘仁（任东升）、于湘华、李鸿，携近年力作共赴滇南，以纸为媒、以墨传情，为当地康养旅居者献上了一场风雅别致的艺术雅集。

巴山毓秀，渝水涵灵。千年巴渝文脉滋养着一代代书画匠人，而这一次，他们将笔墨带入了滇南的湖光山色之中。弘仁、于湘华、李鸿三人，一者以书载道、一者以画寄禅、一者以花写心，画风书韵各有千秋、互补共生。他们所带来的，不只是一场展览，更是一段巴渝文人精神的跨地域回响。

书道中正，大美澄江

弘仁的书画艺术，始终传递着浓厚的人文底蕴与时代情怀。其祖籍河南灵宝地处黄河、秦岭交汇之地——函谷关，千年文脉浸润其艺术初心，中原之厚与巴渝之灵相融共生，淬炼出其温润苍劲、气韵兼具的艺术风格。其书法笔墨沉稳凝练、结体端庄舒展，线条刚柔并济，无浮华造作之态，有儒雅中正之风。展厅之中，其行书“大美澄江”笔墨淋漓、气象开阔，“仁德为怀”四字苍劲温润，字字皆是其“守正”心境的写照。       

水墨藏禅，清远出尘

于湘华的艺术，胜在禅意悠远、书卷盎然，深耕中国水墨人物数十载，自成“静气藏禅、笔墨含诗”的独特格调。年逾八旬的他，坚守传统文人画精髓，笔墨愈老愈静、愈炼愈纯，以笔墨承载东方哲学，执着追寻天人合一之境。其笔下高士隐逸、山水清宁，构图疏朗空灵，淡墨传神，色彩素雅。展厅陈列的《茶道》一作，高士席地而坐、茶烟袅袅，对面奇石伴花，后方长跋工整，画面清宁淡泊；另一幅长跋水墨人物，更在浩瀚云水间独显文人风骨。在喧嚣的当代，于湘华的画，恰似一剂安顿人心的清凉散。 

花鸟传神，野逸天趣

如果说于湘华的笔墨是山水高士的静谧境界，那么李鸿的写意花鸟，便是草木生灵的鲜活天趣。李鸿承师门文人风骨，又突破传统桎梏，坚守“朴实自然”的创作本心，形成了独具辨识度的艺术风格。其作笔法潇洒凝练，墨色枯湿浓淡、层次丰富，兼具厚重气韵与灵动生机。此次展出的《双鹅图》，双鹅悠然立于水泽之畔，笔简意足；秋塘禽鸟一作，枯叶清花辉映，尽显草木山野之趣。他的笔下，万物皆有一份不被尘世打扰的从容。 

三位艺术家，心怀一脉艺术初心，守正、入定、寻真。弘仁以书载道，守的是千百年来的文化根基；于湘华以笔寄禅，入的是物我两忘的精神之境；李鸿以花传情，寻的是万物本真的生命之趣。三人风格迥异却相得益彰，是技法互补，更是境界对话。

湖山寄笔墨，清风入襟怀。这场“澄风入怀”书画展，令人不禁思考：在物质丰沛而精神焦躁的当下，艺术究竟能为我们带来什么？或许答案就藏在三位老艺术家沉静而专注的笔端——他们用数十年如一日的研磨，向世人证明：真正的风雅，无关喧嚣，只关乎一颗赤诚的初心。当他们将巴渝墨韵挥洒于滇南湖山之间，留下的，不仅是三人的艺术精粹，更是一脉生生不息、代代相传的华夏美学力量。

撰稿/南风 供图/弘霖

主编：钦泽

审核：薛成毅